Инкрустация из соломки

Ремесла | Декоративно-прикладное искусство (ДПИ) | ТЕХНОЛОГИИ | Прочие художественные изделия | Евгений Сахута "Инкрустация из соломки"

Евгений Сахута "Инкрустация из соломки"

В первые послевоенные годы, когда сожженная, разоренная войной белорусская деревня интенсивно возрождалась, отстраивалась, украшалась, интерьер народного жилища наполнили коврики с золотистым соломенным букетом, фигурками оленей или белок на черном полотняном фоне. Их можно обнаружить в хате на Гродненщине, Брестщине, Минщине.

Творчество Катерины Русакович из Стародорожского района Минской области,- пожалуй, вершина в этой области белорусского народного искусства.

Немало на Стародорожчине мастеров и мастериц. Особенно распространены здесь ткачество и вышивка, не редкостью были и соломенные узоры на рамках и сундучках. Все это и стало плодотворной почвой, которая взрастила солнечные букеты Катерины Максимовны.

Правда, сама мастерица этого не осознает, и в ее объяснениях все выглядит просто и прозаически, почти случайностью. "Как-то после войны человек мой дрова пилил на соседней Любанщине.

Приезжает домой и рассказывает, какое диво там видел: ковры на стенах, но не тканые, а соломой выклеенные. Блестят, светятся, сияют... Я и прицепилась: отвези да отвези посмотреть. Посадил в мотоцикл, отвез... Что разузнала там, что сама додумалась. Приехала - и за работу. Сколько радости было, когда первый ковер слепила! Проснулась ночью - а мои наклеечки светятся, сияют. И так уж мне хорошо на душе..."

Природа щедро наградила мастерицу. В этом легко убедиться, переступив порог дома Катерины Максимовны.

На кроватях - яркие, сочные узоры вышивок. Белоснежные накидки, покрывала, подзоры, подушки пестрят гирляндами и букетами, "вырисованными" иглой. Подобная своеобразная "живопись" в 50-е годы была распространена повсеместно, но сегодня в таком комплексе, как в доме Русакович, почти не сохранилась: время вносит свои коррективы. Несомненно, придирчивый взгляд специалиста заметит здесь и образцы из различных журналов и приложений, и подражание мотивам росписей, и "неправильное" сочетание цветов, но придираться к этому почему-то не хочется. Глаз радует своеобразный, многокрасочный, жизнерадостный, сгармонизированный мир, в котором, видимо, приятно, интересно, радостно жить человеку, создавшему его своими руками. В этом мире органически бытуют и "немодные" фикусы в деревянных кадках, и наивные стеклянные картинки-панно па степах, и пестрые полосатые и клетчатые дорожки на полу, вытканные руками хозяйки.

И колористика, и мотивы ковров - практически те же, что и в тканых, вышитых, вязаных изделиях. В центре - пышный букет цветов, вокруг - растительная гирлянда, как на вышитых покрывалах или некоторых современных тканых изделиях. Многие мотивы стилизованы так, словно предназначены для ткачества с его перпендикулярным расположением нитей.

Можно было бы упрекнуть мастерицу, что она красит анилином солому, красивую саму по себе, что ковры пестроваты, хуже традиционных монохромных. Однако это не отсутствие вкуса, а опять же невольное влияние других видов современного народного искусства с его стремлением к сочности, полихромии, жизнерадостности. Старый довоенный коврик из естественной соломы хорошо смотрелся в сдержанном, почти монохромном традиционном интерьере и вряд ли "ужился" бы с современным ткачеством или вышивкой.

Секретами мастерства Катерина Максимовна готова делиться с каждым желающим. Впрочем, с технической стороны таких секретов немного. Что же касается искусства, то необходимо иметь тот "божий дар", которым обладает Катерина Максимовна. Не делает она никаких эскизов, образ будущей работы вызревает в голове: "Гуляю или делаю что, а сама присматриваюсь к листьям, цветам, веткам. Сорву листок, приложу, нарисую, а потом клею..." Слушаешь эти нехитрые рассказы мастерицы - и невольно ловишь себя на мысли, что почти то же самое рассказывают в разных уголках страны ткачихи, вышивальщицы, мастера росписи.

Секретами мастерства Катерина Максимовна готова делиться с каждым, кто пожелает. Впрочем, с технической стороны таких секретов немного. Во время жатвы необходимо заготовить солому. Можно ржаную, но мастерица предпочитает овсяную - она мягче. Срезать стебли необходимо до наступления полной зрелости, пока они еще не одеревенели, а лишь слегка пожелтели. Стебли нарезаются на куски - от коленца до коленца, связываются в пучки или складываются в мешочки и могут храниться сколько угодно. Перед работой их час-другой размачивают в теплой воде, в которой при желании можно растворить таблетку красителя для тканей: соломка получает желаемый цвет. Затем каждую из них разрезают вдоль и разглаживают нагретым утюгом.

Получаются соломенные ленточки, которые впритык друг к дружке наклеивают на лист тонкой бумаги. Катерина Максимовна пользуется жидко разведенным столярным клеем, но хорош для этой цели и белый синтетический (ПВА), работать с которым гораздо удобней. Лист бумаги с наклеенными соломенными ленточками кладут под груз до высыхания, затем из этой заготовки вырезают ножницами любой элемент будущей композиции - листик, цветочный лепесток, геометрическую или другую фигуру - и наклеивают на кусок ткани, натянутый на подрамник (мастерица берет для этой цели дешевый сатин черного цвета). Со временем соломенная аппликация подсыхает, узоры становятся слегка выпуклыми, смотрятся, словно рельефная чеканка.

[AD]

|  | Copyright©1987-2004 VISION